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彩笔浓情画故乡 陈裕华
打开新到的《中华诗词》（2011年12期）我惊喜地看到了黄冈诗友夏爱菊的名字，这期刊有她的律诗三首，其一《故乡》： 翠柏青松处，鲜花绕屋妍。清泉飞曲径，薄雾漫重峦。 蝶戏枝间舞，鱼游水底欢。何来仙境地？那是故家山。 这是她2008年在“红袖添香”发表的一首五律，当时我曾为之动情点评：“一幅美图。色彩鲜明，景物丰陈，情溢其中，‘漫’、‘飞’传神，‘戏’佳。第七句设问引出诗题。故乡题大，写‘大’必出于‘小’，‘小’尽显其特色，扬其情彩。这是此诗成功之处。”后来我把它编入了我执教的老年大学诗词班讲义，引入课堂，介绍给了我的诗词学员。自此，我地的诗词界朋友才知道了这位年过半百、倾情于诗词且时有佳作的黄冈一菊。据她说北方论坛、天津广播、天津生活广播论坛、温馨家园联合转载了《故乡》，并逐句配图。在转载前写道：“偶读夏爱菊《故乡》，感觉就像为新建成的南翠屏公园而作一样。现配几张近照，望与大家共赏。”这首诗的确值得我们赏读，它能唤起人们对自然、对乡邦的由衷爱恋。 第二首是《五律·罗田八景之横堤烟雨》诗曰： 春光拂柳堤，烟雨罩前溪。有寺闻香火，无钟听晓鸡。 临河凭钓下，盟鹭任飞齐。花不分南北，何须界竹篱。 这又是一幅山乡美画。诗的前三联用了对仗，分层细描了横堤美景：春光友善细拂柔柳，烟雨多情笼罩前溪；寺院里香烟袅袅，远近传来喔喔鸡啼；临河矶石，有闲叟垂钓，鸥鹭无虑，自由飞来飞去。 一切都是这样平和宁静，写的是自然风景，而潜含的可谓是国泰民安之象，因此尾联点破：“花不分南北，何须界竹篱”。花尽情开放，不分南北，民俗淳朴，家家户户也就不必“界竹篱”了。读到此，真使人联想起陶渊明描画的那个古朴清淳的世外桃源。面对此诗，进入此境，人们的心怎能不随之摇动呢！ 第三首是《七律·登麻城龟山见红杜鹃开》，展开在我们面前的更是一副鲜丽的春景：“春风领我步峰巅，数度迷踪误作仙。”“春风领我”，物我同一，景象鲜美，令我生“误”。开头即事，似明似朦，妙。颔联“叠绿云霞迎面笑，怜红蛱蝶绕衣翩”。移情于物，不写“我”而写“霞”“蝶”迎我亲我，心情之愉流于笔端。颈联“天株十万情何壮，日客三千花未闲”，极夸张之笔，状游观之盛。尾联“且待来年重与约，吟诗把酒再相看”。其境胜仙台，其物似友朋，一游之不足，约之以来年，其处之美，其心之爱，于此尽出也，是谓好咏。 再读以上三诗，我分明感悟到诗人爱菊其人其诗之特点，也似乎找到了她写诗特多且佳作不断的“秘笈”。 其一、她是用爱汁浸泡诗篇的。正如老诗人丁芒先生所说“她有‘爱’的本性，有浓烈的为爱而献身的精神，她的诗才有很高的意境”。（《秋菊春华》序）她家乡是湖北老山区罗田县，正如她说“我的故乡当然没有那样美……把追求美好自然的理想寄情于生养自己的家乡”，那儿是她生长的摇篮，她曾用她的少女年华为之战天斗地，献才献力也流汗流血。她对家乡的爱是出于赤诚之爱，是原生态之爱。这三首诗只是她若干乡诗中的代表。 其二、她善于学习，不断求索，三首诗内容相同而写法各异。第一首偏于“实写”似在作“报导”，比较客观，自己的情融在所述之中，只是在结尾故作设问以出答案，答得好，扬出了自豪感。第二首用了分层描写，如一个个镜头展示，最后出一略带玄哲的结句“何须界竹篱”，即何须用竹篱界，此为赞语也可视为箴言。第三首写艺更娴熟，运用了移情于景、物我同一之法，将修辞之拟人、夸张、错觉等熔铸一体。其间“我”或侧身于“外”，或置身其中，前者物为主，“我”为宾；后者“我”为主，物为宾。三首诗皆承转清晰，对仗工稳。 其三、用语朴素，自然清新，诚如天籁。这三首诗用语都朴素通俗、清新自然。与当今红袖玩诗诸家相比，爱菊诗词的语言本色是“俗”的。她不是学院科班出身，中华博大精深的古文化修养先天不足，这于视古色古香为诗词正宗的诗词观来说是一缺憾。然而时至今日，我们也不能沉弱在古旧之中，而且即便唐朝诗人也说过“齐纨未足时人贵，一曲菱歌敌万金”。（张藉《酬朱庆余》）丁芒先生曾盛赞她的语言“含有极大感情容量”、“对读者感情的冲击力千百倍于那些雅言套语”。是否千百倍我们无法检验，但她的语言清新自然却应该肯定。我也曾撰文赞她的语言“通俗、健美、生动有趣”，但是这绝不意味着她不该再用心于语言。相反，还要更刻苦琢磨，即如这三诗之中也不是没有应当再琢之处，望爱菊留心焉。爱菊女士学诗几年，终于跻身《中华诗词》，其诗与刊中众诗相比绝不逊色，诚可贺可佩可赞，诗曰： 彩笔浓情画故乡，青松翠柏杜鹃芳。 罗田山水滋才隽，漫剪云霞织锦章。
注：此作2012年1月在红袖添香文学网发表。
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发表于 2018-2-17 12:44
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发表于 2018-2-18 08:02
